ГалереяНовые записиО художникахСтудия АртазартСтихи и прочее

Студия Артазарт. Урок 36. Натюрморт - оттенки зелёного.

Практика фотографирования работ учеников на каждом уроке показала, как здорово учителю иметь перед собой "историю прогресса" учеников и заданий. Ребята не подписывают работы, но я почти всегда (99%) знаю, какая кому принадлежит. Я вижу индивидуальный почерк и способности каждого ребёнка и могу сказать честно, ни одного бесталанного ещё не встретила. Часто бывает, что те, кто удивляет успехами в одном задании, делает полную ерунду в другом, и это не случайно. У одних хорошее чувство цвета и композиции и они прекрасно справляются с натурой, но когда дело доходит до самостоятельных композиций, где требуется включить фантазию, совершенно теряются. Другие на всё имеют собственный ответ, и неплохой, но привлечь их внимание к чему-то новому не так-то просто. Одни рисуют очень быстро, уверенной рукой нажимают карандаш, проводят линии чётко, другие всё время сомневаются, стирают, не знают с чего начать. Поэтому задания подбираются так, чтобы сбалансировать фантазию с наблюдательностью, лёгкость и смелость с аккуратностью и серьёзным отношением.

Кроме того, постепенно ребята привыкают к новым понятиям - композиция, контраст, перспектива. На этом уроке мы начали изучать "тёплое" и  "холодное" в живописи. Пока ещё мы не говорили о смешении красок, ребята сами постепенно этим пользуются, но мы начинаем говорить о характере цвета.

Вот наш сегодняшний натюрморт. Первая фотография более правдивая, чем вторая, но я специально поставила их вместе, чтобы показать разницу: на первом снимке все цвета теплее чем на втором.

По сравнению с предыдущими натюрмортами на этом уроке видно, что ребята и компонуют и кладут цвет намного свободнее чем раньше.

Отличная композиция. Это самостоятельная работа первоклассницы.

Здесь нельзя сказать, чтобы автор особенно смотрел на натуру, но работа получилась свежая.

Здесь трудно комментировать, но всё сделано "а ля прима", без карандаша, это тоже очень ценно.

Здесь автор не сильно заботился о верности цветов, тут больше ценна смелость.

Маленький Матисс :)

Яркая, крепкая работа, яблочко слишком выпирает, но очень живописно смотрится.

Вот такой зелёный :)

Интересный взгляд на работу, все цвета сделаны светлее и выглядят гармонично, мешает тёмная полоска над кувшином.

Пример замуштрованного точными науками ребёнка, всё хочет сделать аккуратненько, ровненько и правильно, "как взрослый", сюда бы немножко свободы, переливов! Не надо бояться быть ребёнком, взрослые художники в большинстве своём рисуют куда хуже и скучнее чем дети.

Кувшин в горах. Было бы лучше, если бы декоративное решение белого вокруг предметов соблюдалось везде.

Это работа автора постарше. Неплохо, акварель свободная,    немного скованная композиция.

А это лучник (американский) - сверхзадание для тех, кто очень быстро рисует.